Spanske kunstnere, du er nødt til at kende til

Spansk kunst har opretholdt sin tradition gennem tiden og opnået en vigtig position på det lokale og det internationale marked. I denne artikel kan du lære mere om unikke spanske kunstnere, og hvordan de har bidraget til kunsten i hele verden.
 

Spansk kunst har fået en speciel plads inden for kunstverden. Du kan se dette ved at undersøge værkerne af nogle af de bedste spanske kunstnere. Selvom mange kunstnere selvfølgelig går ubemærket hen, så er der andre, der virkelig har markeret sig selv.

I dag nyder spansk kunst stor prestige. Dette skyldes delvist traditionelle kunstneres evne til at tilpasse sig den moderne verden, hvilket inkluderer opdaterede design for innovative klienter.

Traditionelle kunstnere har altid været fremmede for enorm markedsføring, hvor deres talent ikke værdsættes af flertallet. Men det faktum, at de fortsætter med deres håndværk, er et direkte vidnesbyrd om deres talentfulde hænder.

I denne artikel viser vi dig nogle interessante eksempler på nogle af de bedste spanske kunstnere. Det er kun de allermest værdige, som hår opnået international berømmelse.

Jose Angel Boix er blandt de bedste spanske kunstnere

Genstande i keramik af en spansk kunstner

Denne kunstner har fulgt traditionerne i sin familie tæt, da han er den fjerde generation af pottemagere. Jose Angel Boix ønsker en genoplivning af lertøj, og han forsøger effektivt at redde den traditionelle keramik i en verden fyldt med plastik.

I hans værksted i Alicante, Spanien, skaber han traditionelle genstande af keramik såsom krukker af lertøj. Han sælger også disse som pyntegenstande. Det virker måske mærkeligt, at man laver krukker af lertøj i moderne tider, men Jose Angel Boix forsvarer virkelig traditionen.

 

Boix er dedikeret til at fortsætte håndværket, som han har lært af sin far, bedstefar og oldefar. Denne unge håndværker, som er 35 år gammel, tager hen på sit værksted hver eneste dag for at skabe nye kunstværker.

Alle genstande er lavet i hånden, og der anvendes en enorm gasovn. Jose sætter op til 500 stykker keramik i ovnen ad gangen, og det tager omtrent 60 timer, før det er klar.

Tidligere håndværkere i hans familie plejede at bruge arabisk-inspirerede ovne. Disse bestod af et stort bål, hvor der var placeret brænde. Keramikken blev ophængt flere meter over bålet i en murstensovn. Bålet opvarmede ovnen og opnåede temperaturer over 1000 grader. Det tog over 100 timer, før stykkerne var klar.

Han producerer omtrent 5000 genstande af lertøj om året på sit værksted. De koster i gennemsnit 200 kroner. Du kan finde ud af mere om disse originale produkter ved at besøge hans hjemmeside.

“Jeg ved godt, at dette er en døende kunstform. I min by plejede der at være 25 værksteder, som var dedikeret til traditionelt lertøj, og i dag eksisterer der kun 3.”
-Jose Angel Boix-

 

Paco Luis Martos – Trækunstneren fra Spanien

Unikt træloft lavet af Paco Luis Martos

Denne trækunstner har sit værksted i udkanten af Ubeda, Spanien, som er en by fyldt med smukke, hvide huse, der skjuler pottemageres drejebænke og håndværkernes værksteder. Denne håndværker skaber eksklusive stykker på sit værksted til millionærerne i Beverly Hills. 

Paco Luis Martos er kendt i Ubeda som den tømrer, der har bragt traditionen med håndlavede kassettetrælofter i muslimsk stil tilbage.

Denne kunstner begyndte at undersøge denne stil, som allerede var gået af mode, nærmere for nogle år tilbage. Stilen, som Martos har bragt tilbage, blev oprindeligt udviklet i det 12. århundrede.

Martos, som er meget interesseret i historie, har studeret tømrearbejde fra det 17. århundrede, matematik og beskrivende geometri. Derved var han i stand til at perfektionere teknikkerne, som han bruger til at behandle og udskære træ.

I dag har Martos teknik krydset grænsen og er blevet noget nær en indretningslegende i Beverly Hills, Californien. Anerkendelsen af hans arbejde har været så enorm, at han har overvejet at flytte sit værksted til USA.

De udsøgte lofter, der forlader Paco Luis Martos værksted, er værker skabt af en sand kunstner. Hans berømmelse er så stor, at han endda fik til opgave at istandsætte trælofterne, der stammer tilbage fra 16. århundrede, på det berømte Toledo-slot.

 

Daniel Gil de Avalle er en af de bedste spanske kunstnere

En af de bedste spanske kunstnere i gang med at bygge en guitar

De instrumenter, som Daniel Gil de Avalle laver, kombinerer en lidenskab for både musik og håndværk. Denne instrumentskaber fra Granada, Spanien, har dedikeret det meste af sit liv til musik og håndværk. Han har lavet kunstværker i 40 år.

Musikken er en del af hans familiehistorie, da hans søster for eksempel er en sopran. Det er måske dette, som motiverede ham til at studere musik. Men Avalle siger, at det ikke er noget, der stammer fra traditioner. 

Denne håndværker startede sin profession som instrumentbygger ved at gendanne pianoer. Han indså dog, at hans sande passion var at håndlave musikinstrumenter – især guitarer. 

Hver guitar, som Daniel Gil fremstiller, tager omtrent to-tre måneder. Han dedikerer størstedelen af sin tid til den største udfordring: At lave en guitar, der er i perfekt harmoni. Han arbejder alene på sit værksted, og han producerer mellem 10 og 15 guitarer om året, som alle er forudbestilte.

Guitarerne, som Daniel Gil producerer, er meget værdsatte – selv uden for Spanien. I hele verden kan du finde guitarer, der er skabt af Daniel Gil de Avalle.